食‧景─林保瑋、蕭牧民雙個展

「好思當代-新竹館」為提供觀眾更多元的藝術感受與體驗,今年四月初開展的檔期,特邀林保瑋和蕭牧民這兩位精擅木雕創作的新秀藝術家,舉辦以「食‧景」為主題的雙個展。這兩位藝術家,先後進入北藝大美術系研究所鑽研當代雕塑,且都偏好以木材為創作材料,但各有不同的內容關注,在形式風格的表現上也別有特色。這次雙個展的同步舉行,除了啟動兩人藝術觀念的切磋交流和創作成果的對話分享,也希望引導觀眾體驗一種「相互參照、比較閱讀」的藝術欣賞情境和方式。

林保瑋的作品從生活經驗出發,他的雕塑基於旋轉造型體與迴旋線條的結合應用;早期作品意在呈現個人感知到的一些現象或問題,例如,生活中許多重複性的活動與事件,只因日復一日的循環出現,竟逐漸導致人們麻木無感的現象。近期作品則轉趨正向思維,試圖以動感的抽象雕塑語言,來呼應和詮釋他個人因熱愛騎車上山兜風,從中所體驗到的環境轉換與空間變化,以及身體感官在這些快速旅程中所接收到的種種視覺印象和心理意象。

蕭牧民的作品以自己對飲食的喜好做為切入點,將自身比擬為一位廚師或食物製造的技術人員,以木雕結合不同媒材和繪畫性施作,仿擬創造他所謂的一種「實物現場」,一面透過「食物斷面秀」引發令人垂涎欲滴的慾望,另一面藉由這種被「瞬間凝結」的片刻狀態,來反諷食物其實容易腐敗質變的無常性格。類此,他的作品在理性冷靜的形制中,注入了一種幽默、詼諧的意涵。
「好思當代-新竹館」為提供觀眾更多元的藝術感受與體驗,今年四月初開展的檔期,特邀林保瑋和蕭牧民這兩位精擅木雕創作的新秀藝術家,舉辦以「食‧景」為主題的雙個展。這兩位藝術家,先後進入北藝大美術系研究所鑽研當代雕塑,且都偏好以木材為創作材料,但各有不同的內容關注,在形式風格的表現上也別有特色。這次雙個展的同步舉行,除了啟動兩人藝術觀念的切磋交流和創作成果的對話分享,也希望引導觀眾體驗一種「相互參照、比較閱讀」的藝術欣賞情境和方式。

【個人資歷】

臺北藝術大學 美術學系碩士班創作組                                                                                                 

 

獲獎

2009 全國國際木雕競賽 入選

2009 國立臺北藝術大學 地下美術館 美術系23屆系展 雕塑類第三名

2011 東勢建國百年木雕競賽 當代組 優選

2013 第十六屆裕隆木雕創新獎 創新組入圍

2013 第十二屆新竹美展 立體及綜合媒材創作類 竹塹獎

2013 台灣國際木雕競賽 入圍 

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個展

2010《驛-林保瑋個展》,國立臺北藝術大學 南北畫廊 。

2015 貼地飛行 terrain following 林保瑋個展 Style+ Gallery風格藝術 台北
 

聯展

2007 《班展是大笨蛋》 台北:國立臺北藝術大學 地下美術館。

2009 《妻頭謎子-謝筱凡、林維桑、林保瑋 三人聯展》 台北 國立臺北藝術大學。

2009 《懸浮》 台北:國立台北教育大學。

2010 《三個林的小合展-木皆兒、林小胖、林保瑋》台北  鹹花生咖啡館。

2010 《雕塑集展》 台北:國立臺北藝術大學。

2013 崎山X關渡 台日雕塑交流展 台北 也趣藝廊 。

2013 唯雕塑 Only Sculpture 台南 德鴻畫廊 。

2013 台中藝博覽會 ART TAICHUNG 台中 。

2014 奇艺點–開幕特展 台北 Style+風格藝術 。

2014 台北國際當代藝術博覽會YOUNG ART TAIPE 台北 晶華酒店 。

2014 嫩天堂2.0 / Nin Tender 2.0 台南 加力畫廊。

2016 Formosa Art Show 福爾摩沙國際藝術博覽會 台北 寒舍艾麗酒店  。

【創作自述】

在視覺的觀看上,雕塑作品在空間中有著強烈的存在感,這其中也包含本身的材質﹑造型的線條以及其置放的空間因素,在運用線條上習慣使用感性的線條去弭平雕塑對於觀者的壓迫感,而理性的線條會在單獨作品需要時加入,結合出迴異的觀點與觀看感受。 在早期大學的創作作品中迴旋的線條及旋轉的型態較多,這樣的線條與造型傳達階段性的生活狀態,在生活中面對重複性的活動與事件,落入一種無聊﹑無趣的狀態,在日復一日的過程裡漸變成麻痺感,在這樣的迴圈之中不斷循環﹐在兩條線即將交會時又錯過,表現到達不了終點且無法停滯的存在﹐對於這樣的狀態我試圖把它轉化而成作品 造型中的線條,試圖將重複性的迴圈轉變成美感的形態與樣貌。另一點作品會產生曲線造型的源由是從山林以及山道的變化而來,由於本身熱愛騎車到山上兜風,對於速度感與身體運行﹑呼吸的著迷之外,山景及山路的變化迂迴也造成在創作時有曲線造型的出現,而將人的視覺比擬為攝影機來說,騎乘機車﹑搭載交通工具的行為裡人的視覺經由移動﹑暫停,接收了外在世界的光景畫面,這樣的動態與線性關係好比就是呈現在雕塑作品中的動感與線條變化,也恰好反映著觀看雕塑是經由人的腳步移動﹑停止與從不同角度與距離去思考

【個人資歷】

臺北藝術大學 美術學系碩士班創作組

經歷:

得獎

2011 新北市創作新人獎 入選

 

聯展:

2016  台北國際當代藝術博覽會young art Taipei 台北喜來登酒店

2015  台北國際當代藝術博覽會young art Taipei 台北

喜來登酒店

2014 台北國際當代藝術博覽會 Young Art Taipei 台北晶華酒店

2014台中藝術博覽會Art Taichung

2013崎山x關渡雕塑聯展 台北也趣藝廊
 

個展

2015 食物現場 台北私藝術空間

【創作自述】

從自己對飲食的喜好做為切入點,希望展現食物給養身體的實質功能之外,喚起食慾的外在形色,以及生活的聯想,作為創作的主軸。如同美食節目裡,令人垂涎欲滴的食物斷面秀,及詳盡的製作流程,也能呼應我以「實物現場」作為創作的想像。
於是透過雕塑的方式形塑一個食品的樣貌。從日常生活中平凡無奇的(食物)中運用複合的材料去擬仿還原一個「實物現場」。表現食物多變的特性與凝結瞬間保留當下的片刻狀態。將自身比為一位廚師或是食物製造的技術人員,成列產品,排序編號。透過不同呈現方式去吸引消費者(觀眾)對食物的重視與認同。像遊戲一般,讓觀者主觀的判斷它的真假定義。希望是在一種幽默、詼諧的方式,去討論食物背後,所能喚醒、連結的生命關係。

展覽名稱│ 食。井-林保瑋.蕭牧民雙個展

展期│ 2017/04/08(Sat.) – 2017/06/08(Sun.)             

開幕茶會│ 2017/04/15(Sat.) 14:00PM 好思當代・新竹

展覽地點│ 好思當代‧新竹 (新竹市東區藝術路8號) 

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